舞蹈基本功训练内容,舞蹈基本功

tamoadmin 成语教学 2024-06-01 0
  1. 舞蹈基本功动作是什么
  2. 舞蹈的基本功分为哪几类?
  3. 舞蹈基本功动作
  4. 舞蹈基本功有哪些?
  5. 舞蹈动作基本功
  6. 舞蹈的基本功都有哪些

舞蹈基本功是什么呢?

基本功分广义基本功和狭义基本功两个概念。

广义基本功指:

舞蹈基本功训练内容,舞蹈基本功
(图片来源网络,侵删)

舞者的基本站姿、坐姿;肌肉线条、肌肉能力;软开度开发、关节拓展;节奏感训练、乐感训练;灵巧度训练、体能训练,身体的基本舞蹈能力。

狭义的基本功指

针对不同风格舞种特点的基本功:如芭蕾的开绷直立;中国古典舞的基本舞姿与提沉;标准舞的基本步;民间舞的动律;踢踏舞的踝关节练习...这些都是属于狭义基本功范畴。

因广义基本功为通用范畴,本文就以广义基本功训练为前提略说一二,本文为笑冰原创,如有不妥之处,敬请来信交流或批评指正为谢。

1、基本功第一要素:站

行家一出手就知有没有,基本功不扎实你不用出手,往那里一站明眼人早就知道你没戏了!

"站"不好,不要谈其他基本功和动作,所以站为第一要素!

提高方式:开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站!

2、基本功第二要素:立

立是站的延伸,在立的过程中在保留站的所有要领同时,还需稳定身体的重心。

立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻

提高方式:把杆半脚尖、单脚半脚尖;把下半脚尖、单脚半脚尖;

3、基本功第三要素:直

"直"主要指腿直、后背直这两大块,腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。

"直"练得好,线条漂亮,挺而不僵

提高方式:把杆所有动作都贯穿着“直”的要求,脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷,腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔

4、基本功第四要素:行

有的学生让他摆动作看着还不错,一走动,舞姿、体态全部走样,原因就在于“行”的基础太薄弱,“行”因其重心移动较快,对学生的身体控制能力要求陡增!

"行"练得好,能有效提高舞姿的准确性,同时***提高舞蹈过程中的重心操控能力。

提高方式:步伐单一练习;步法组合;步法舞姿综合组合

5、基本功第五要素:韧

"韧"是指身体的柔韧能力,也就是大家所说的软开度,包括脚背、腿、胯、腰、肩等,韧带及关节的柔韧及拓展。

"韧"解决得好身体的空间表现力就强,完成动作的阻力就小。

提高方式:压、踢、耗、甩

6、基本功第六要素:快

"快"是指动作的速度快,快而不紧、快而不懈

"快"练得好,灵巧度就高,快速变换舞姿的能力随之提高。

把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿,甩腰,把下的小跳、打击都是解决"快"的有效方式。

7、基本功第七要素:轻

"轻"指动作完成要轻松,腾空要轻飘、落地要轻缓。

"轻"解决得好,动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。

提高方式:蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。

8、基本功第八要素:稳

"稳"是指动作平稳、舞姿准确

稳练得好,动作行云流水、舞姿转换精确

提高方式:移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。

舞蹈的艺术的特性

艺术是人类审美活动的大家族,它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的,但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现,而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想,对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。

在社会的历史发展中,人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字;美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩,它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型;音乐的物质载体是声音;戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动(表演活动),除舞剧外,主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。**的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上,用电光在银幕上放映出来;曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体--人的身体是其主要的艺术表现工具,多数杂技品种和舞蹈一样,是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术,演员也塑造一定的角色,但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程,一般不具有情节***,而是通过高难度的技巧表演,表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此,杂技具有更多的观赏性和***性。

舞蹈的特性

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但是,在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中,以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提,或是不以舞蹈内容出发***选取相应的舞蹈动作技巧,而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发,那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节,或是缺乏艺术的完整性,而陷于失败,舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演,而丧失了舞蹈艺术的基本品格。

舞蹈基本功动作是什么

舞蹈的基本功训练有拉韧带、开胯、横叉竖叉。

1、拉韧带

如果软度很差的话,建议每天每条腿耗腿时间在15分钟以上,踢腿数量在每腿200以上。坚持的话一个月你的腿上问题全部能解决。

2、开胯

两脚脚心相对,两肘成90度,两手掌心按在两个膝盖上,盘地而坐。丹田呼吸三次。全身放松,丹田吸气。随着吸气两膝盖略上抬。

全身放松,丹田呼气,随着呼气两手往下按两个膝盖,使膝盖、两腿外侧贴到地面。这样一吸一呼,一按一抬连续练习,几天即可彻底开胯。随着胯开得程度,下按两膝贴地精止的时间逐渐加长,达到三分钟以上为佳。

3、横叉竖叉

面对墙下横叉,双腿伸直,找人靠在你的后背上,慢慢往里推你的身体,直到拉平,横叉到180度。还可以躺下打开横叉,两腿伸直,两边同时向下压,直至脚挨地。多坚持一会,时间越长,越开。

跳舞注意事项:

一、忌耐性不足

舞蹈是很残酷的,舞者要忍受常人无法忍受的痛苦,这是一种磨练,舞蹈不是一天两天就能练成练会的,是需要时间和毅力来积累的,想要成为一个合格的舞者,首先你要做到的是忍耐。

二、忌眼高手低

有的同学在接触舞蹈之后就开始想象,高难度漂亮的技巧与剧目,但是那些东西都是由基本功中提炼而来的,所以一定要打好基础才行。

三、忌急于求成

初学的学生容易只求数量与进度,而不注意动作质量,若在短时间内学完很多动作,这些不规范的动作以后要想改正,十分困难。因此在学习动作时,应精雕细刻,循序渐进。

四、忌忽视音乐节奏

学生初学时,往往只重视技术动作的学习,缺乏音乐作用的认识,因此要加强音乐修养,深刻体会音乐风格与舞种风格,表现音境的内在联系。

舞蹈的基本功分为哪几类?

舞蹈基本功训练主要动作有:横叉、竖叉、青蛙胯、跪下腰抓脚、搬后腿、搬旁腿、搬前腿、地面压后胯、地面压旁腿、反弓撑腰、勾脚、跪下腰、耗竖叉、后卷腰、基本坐姿-·-伸坐、竖叉抓后腿、推胸腰、胸倒立、站下腰、坐立搬旁腿、坐立搬前腿。

舞蹈基本功训练是为了更好的帮助舞者打开身体的各个关节,在舞蹈过程中有更大的活动空间完成动作更准确,更到位。

扩展资料

专业形体训练是针对专业舞蹈演员的学员的,有一定的专业难度,比如双脚外开一般人就很难做到。但根据相同的原理,可以用简化的方法替代。

比如正常站立时,把前脚垫高(前脚踩一本书),也可以强制重心后移,矫正驼背,这也是很多舞蹈教师使用的形体训练方法,主要针对初学者,降低难度。

同样,在日常生活中,还可以使用鞋底前高后低的形体训练鞋,也是垫高前脚,强制重心后移,这样可以在日常生活中逐渐矫正不正确姿势,挺拔体态。

舞蹈基本功动作

舞蹈基本功主要分为:

1.把上:擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;

2.把下:大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。

3.力量:舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。

4.柔韧性:就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板,优雅美观。

5.控制力与稳定性:控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。

6.协调性与灵活性:协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

舞蹈基本功有哪些?

1. 舞蹈基本功

2. 舞蹈基本功名称及图解

舞蹈基本功 舞蹈基本功都有什么

舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括:

力量——舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。

柔韧性——就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板,优雅美观。

控制力与稳定性——控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。

协调性与灵活性——协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分。

把上动作可分:擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;

把下动作可分为:大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。

为解决和克服学生的自然形态,就要保证把上练习的数量和质量;在此基础上,为使学生增加表现力就要多做把下练习和各种组合练习。但是初学舞蹈的音乐专业学生(包括一切初学舞蹈的人)的身体及生活中的习惯性动作,往往缺乏表演艺术所需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性”、“协调性”和“灵活性”,表现为松懈、呆板、僵硬、不协调,也就是缺乏一个舞蹈教师应具备的专门素质。因此,就必须通过系统的舞蹈基本功训练,克服自然形态的各种毛病,掌握正确的形态;训练其肢体的柔韧度,形成其各部肌肉的紧张、松弛的控制能力和各关节的柔韧力量;培养其音乐感和伴随音乐灵活、自如地运用手、眼、身、步各种动作的风格韵律。

训练和不训练大不一样。如腿部肌肉力量差的人,舞姿就不美,感情也不能通过造型自由地表现出来。所以,有人说舞蹈中“抬不起的腿是看不见的腿。”又如:一套刚健有力、节奏明快、豪放开朗、气势轩昂的舞蹈动作,不但需要力量,而且还需要“速度力量”、肌肉耐力、控制力和弹跳力。一个柔韧性差的舞蹈者,动作很难做到文静、柔和;如果腿抬不高,腰下不去,动作一定会显得笨拙僵硬。

舞蹈讲究呼吸。“呼吸是舞蹈艺术中一个重要枢纽,是靠它来支配动作和贯穿到动作中去的。”舞蹈也像音乐一样,讲究呼吸的控制,俗名叫“运气”。不论什么动作,不论动作的大小强弱,莫不受呼吸及其控制程度的影响。有了气的推动才能形成动作和动的抛物线、波浪式、冲击式以及人体的反胴运动。如此重要的呼吸也必须通过舞蹈基本功训练,在练习实践中逐步掌握。 而不同的舞种要求的基本功又会有些不同,比如像民族舞就要求有技巧的掌握;像街舞啊 要求有力量和一些领悟。所以说不是所有的舞蹈的基本功都是一样的。

以上回答你满意么?

求舞蹈基本功练习方法!!!!!

舞蹈基本功是一个系统的学科,每个动作都有其训练方法及训练目的,通过难度的增加,每个动作都环环相扣、紧密相联、缺一不可。不是那段文字、***、那堂课能说明白的,要求学习者通过从易到难的学习来理解其中的奥秘。所以想要弄明白什么是舞蹈基本功训练,必须亲身经历,才能从中总结经验,明白其中的道理

舞蹈基本功练习:

压腿、踢腿、横叉、竖叉、下腰、后腿。这些都是软度练习过程。舞蹈的软开度练习是同时练习让开度同时练习运用软开度的力量。

之后通过良好的软开度与软开的力量控制能力做出技巧动作。

技巧动作分为三大类:跳、转、翻。

跳:大跳、倒提、双飞燕、摆腿跳等。

转:平转、四位转或跨退转、以及各种芭蕾、古典舞的转技巧。

翻:主要指翻腾动作。简单的:前桥、后桥、虎跳。难的:蛮子、云里前桥、小翻、单腿小翻、后空翻等。

下面有软开度和脚背的练习方法。

舞蹈基本功练习软度的练习方法方法:

1、时间就是一切。不管是横叉还是竖叉,一直耗着最重要!最多一次可以耗30分钟!你刚刚开始要循序渐进!

2、心理作用。压腿的时候心里想什么很重要!要是想着‘疼死了,不压了!’那就糟透了,因为这样想你的身体会使反劲,就越压越疼!有时会越压越硬! 要喜欢舞蹈,都想阳光和主动压腿的方法,不要想疼。

3、注意呼吸。压腿、压腰不能憋气啊!呼吸顺畅练习效果才好!

4、踢腿。压完腿后要多踢腿!比例是:耗一分钟踢20腿。这样软度和力量都练到了。

5、正确的方法最重要!一定要找科班出身的正规老师学习!

压脚背的方法:

1、热敷。热敷能够加快血液流通,练习舞蹈软度或者技巧动作之前都要让身体热起来,比如:跑步。脚背的热敷可以烫脚、热帖、热宝等,防止拉伤。

2、时间。压脚背压每天保证30分钟,每次3分钟,分十次压完。第二天每次4分钟,分八次压完。第三天每次5分钟,分六次压完。以此类推。直到每次压15分钟,分两次压完。一般两星期就能见效。

3、动作要求。道具:凳子、沙发、床之类,上面有垫子或可放置垫子的东西。

面向床双脚双膝夹紧站好,然后向床上跪下,双膝放在床上,脚在地上绷脚,地上可以垫一点东西,椅垫之类,脚后跟并拢,双脚大脚趾关节处有一拳距离,就是脚背转开,上身直立,不可以向前趴,自身重心压倒脚腕子上。

4、每次压完后,都会有酸、嘛、木、疼、涨等感觉,压完后慢慢站起来,让血液回复正常流通,后走圈,走到正常为止。

5、不管几次,压完后要做勾绷脚练习,是标准的有半脚尖的那种勾绷脚。每组每个脚分别30次,3次以上。就是每个脚勾绷脚90次以上。

有毅力有恒心天天压,效果极好,必须天天压!

舞蹈基本功名称及图解 舞蹈基本功动作名称

舞蹈是一门通过动作进行表现的艺术,舞蹈动作从技能的认知到技巧的发展,必须通过长时间知觉的认知与动觉的反复练习,从经验的累积中习得个人的动作特质。

在世界各地,开始进行一堂古典芭蕾动作的训练课程,都是从扶把练习开始,扶把练习能保持技术和促使技术发展,而且是演出前必须做的准备动作,扶把动作练习必须循序而进,通过不同速度与难易度的交替进行,使增加身体的控制能力及动作的正确性与准确度,并增加学习者的注意集中力。虽然练习可以千变万化,但是传统的顺序却始终存在,以下提供一个传统的练习顺序: 扶把练习 一、Plie(弯曲) Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动,不可停在蹲的姿势,下沉 时,背部同时相对拉长并提气,Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。

注意事项 执行Plie动作时脚背必须垂直向上,不可前倾或后倒。 1、Demi Plie(一半 弯曲) 舞蹈动作 膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲,直到脚跟不离地为止,脚掌要很确实的在地板上。

一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。

2、Grand Plie(大、深 弯曲) 舞蹈动作 膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置,身体保持在正上方,第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地,第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。Grand Plie的目的在于增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。

二、Battement Tendu(靠合 延伸) 活动脚和支撑脚有靠合的动作,我们大都会加上Battement,分为Grand Battement(大靠合)和Petit Battement(小靠合)。Tendu是延伸、拉长、伸张的 意思。

舞蹈动作 将活动脚在地板上滑行,往外到一个延伸、拉长的脚尖点地位置,可以 向前、旁、后,脚尖不可 离地,再用同样的方法擦地板回到本来的位 置,可以是从第一、第五位置出发。 1、Battement Tendu Releve(上升)或称Battement Tendu Double(复数) 舞蹈动作 活动脚作Battement Tendu往外延伸到点地的位置,再重新提起脚跟变成Battement Tendu点地的位置,然后再回到原来的第一或第五位置,这个动作可称为Battement Tendu Releve,因为活动脚的脚跟再往上升;也可以称为Battement Tendu Double,因为活动脚作了两次的Battement Tendu。

2、Battement Tendu With Demi Plie 舞蹈动作 执行Battement Tendu回来的同时作一个Demi Plie。 三、Battement Tendu Degage(意大利学校说法) Battement Tendu Jete(法国学校说法) Battement Tendu Glissade(俄国学校说法) 这三种说法基本上是同一个动作,但是要仔细区分的话,区别如下: 1、Battement Tendu Degage(解脱、离开) 舞蹈动作 活动脚往外延伸至离开地面几英吋的地方。

2、Battement Tendu Jete(投、掷) 舞蹈动作 同样的执行动作,但活动脚离地较高,约45度的地方。 3、Battement Tendu Glissade(滑行) 舞蹈动作 同样的执行动作,活动脚只是离开地板一点点的地方。

大体上这三种说法是同一个动作,都是活动脚擦地经过Battement Tendu而离地,动作质地于出去的时候需要快速、敏捷,推地板很快的到达外面并延伸,回来时用力压地板。这个动作的目的在于训练舞者所需的速度、敏捷、轻快,对于所有的大跳跃而言是一个很重要的预备动 作。

四、Rond De Jambe A Terre(脚在地面画圆) 这个动作应该注意的地方是活动脚往外延伸的画圈必须尽可能的大,支撑脚和股盘必须固定,不可以因为活动脚往外画圈而使固定的一边晃动,尤其是股盘不可前倾或后仰。 动作的方向有两种: 一是En Dehor(向外),一是En Dedan(向内) 动作的质量有两种: 一是 Grand Rond De Jambe(大画圆)以支撑脚为轴画半圈,一是 Demi Rond De Jambe(小画圆)以支撑脚为轴画四分之一圈 现在我们将动作的方向和质量之组合分述如下: 1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor 舞蹈动作 活动脚执行Battement Tendu往前,经过旁边再绕到后面,然后回到第一 位置。

2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan 舞蹈动作 活动脚执行Battement Tendu往后,经过旁边再绕到前面,然后回到第一 位置。 3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor 舞蹈动作 活动脚执行Battement Tendu往前,绕到旁边,然后回到第一位置。

4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan 舞蹈动作 活动脚执行Battement Tendu往后,绕到旁边,然后回到第一位置。 五、Battement Fr***e(打击) 舞蹈动作 活动脚从Sur Le Cou De Pied(靠在脚脖子上)的位置使脚背有力、快速地往外打并延伸出去(向前、向旁或向后),可以到达地面或空中,此项动作是用来训练脚背往外推的力气。

六、Battement Fondu(溶解、溶化) 此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性,因为也是属于弯 动作,为了教学的方便,两腿的弯曲称为Plie,单脚的弯曲称为Fondu,其实 Fondu最主要的涵意在于动作的质地,而不强调动作的形式。 舞蹈动作 当支。

舞蹈基本功训练动作名称?

1、压肩胛带 准备:小八字直膝站立,面向把杆,双臂向前抬起上体前屈,双前臂搭在把杆上 做法:上体尽量往下压 2、后拉肩胛带 准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手放于把杆上 做法:身体挺直向前倾斜,双臂在后伸直尽量并拢,双手抓住把杆 3、蹬背挺胸掰肩胛带(两人一组) 准备:甲直膝绷脚伏卧在地上,双臂夹头,手掌贴地,伸直于头前。

乙坐在甲的大腿上 做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂并用一只脚蹬甲的后背,往后掰肩胛带 4、大的拉肩胛带(两人一组) 准备:甲平卧在地上,双臂夹头,掌心贴地,伸直于头前,乙坐在甲的身后,用 双脚夹紧甲的小腿。 做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂帮助甲往后下腰,掰肩胛带,尽量要使甲的双手握住腿部 5、腰背肌:(两人一组) 准备:甲直膝绷脚,伏卧在地上,双臂屈肘上抬到头两旁,双手手指交插,掌心贴在后脑。

乙跪在甲的身后,用双手压住甲的小腿 做法:双肘保持不动,上体往后抬起,两拍往后抬起上身,两拍还原。 6、腹肌:(两人一组) 准备:甲直膝绷脚,平躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,乙坐在甲的小腿上,乙坐在甲的小腿上,用双手压住甲的小腿。

做法:双肘保持不动,上体往前立起,两拍往后抬起上身,两拍还原。 7、侧腰肌:(两人一组) 准备:甲直膝绷脚,侧身躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,躺地一侧的手臂上臂着地。

乙坐在甲的小腿上,双手扶住甲的大腿。 做法: 双肘保持不懂,上体侧着身立起,两拍往后抬起上身,两拍还原。

8、站立拧腰 准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手轻放在把杆上 做法:腰髋部和下肢不动,上体尽量向左后(或右后)平拧腰,右手(或左手)上抬成托掌,半拍拧,一拍停,半拍还原。 9、直膝扛腰部(两人一组) 准备:大八字步直立站好,双臂向上伸直乙面对甲双手扶住甲的腰部,一只脚插在甲的双脚中间 做法:甲向后下腰(手不扶地),乙抱住甲的腰部帮助扛腰,一拍向下腰,两拍一次扛腰,扛三次,两拍还原。

10、挑胸腰 准备:仰卧地面,头朝3点或者7点方向,双手手心贴地,距离头部45度 做法:由胸椎主动,一节节挑起到头顶,头要留住,稍离地面即可。一个八拍一节节挑起,半拍停,半拍一节节躺平。

11、耗胸腰 准备:面对把杆,小八字站立,双手扶把。由头顶带动做 耗胸腰 做法:由头顶带动,经上往远往后挑胸腰,达到胸腰与天花板平行的状态(头顶对正后方,鼻尖对天花板)。

一个八拍由头顶带动,一节节到胸腰。半拍停,半拍还原。

谁知道舞蹈基本功动作的各个名称怎么说?

一、Plie(弯曲) 二、Battement Tendu(靠合 延伸) 三、Battement Tendu Degage(意大利学校说法) 四、Rond De Jambe A Terre(脚在地面画圆) 五、Battement Fr***e(打击) 六、Battement Fondu(溶解、溶化) 七、Rond De Jambe En Lair(空中画圆) 八、Battement Releve Lent(上升 慢慢的) 九、Battement Retire(抽起、拔起) 扩展资料 舞蹈是一门通过动作进行表现的艺术,舞蹈动作从技能的认知到技巧的发展,必须通过长时间知觉的认知与动觉的反复练习,从经验的累积中习得个人的动作特质。

在世界各地,开始进行一堂古典芭蕾动作的训练课程,都是从扶把练习开始,扶把练习能保持技术和促使技术发展,而且是演出前必须做的准备动作,扶把动作练习必须循序而进,通过不同速度与难易度的交替进行,使增加身体的控制能力及动作的正确性与准确度,并增加学习者的注意集中力。 舞蹈动作(dance movement)是舞蹈作品最基本的艺术手段,是构成舞蹈的基本单位。

舞蹈基本功压腿图

你好,前面有我回答的哦:)早上起床后练压腿,效果比较好,因为那时候韧带比较松,是最佳时间.另外随时随地的找地方把腿架高, 方法要正确,并且从开始压腿一定要压正. 压前腿要把胯放正,不要一下子就抬很高,关键是要先放正了,然后在这基础上把上半身平平的压下去,两个肩膀要放平,记住要用腹部去贴大腿,而不是用脑袋:) 压旁腿的时候,胯跟大腿呈一个平面上,这个时候用跟被压的那条腿的同一侧的肩膀后背去贴腿,用另一侧的胳膊伸长,从脑袋后方去抓被压腿的脚脖子,这样压出来的腿就会比较正了:) 另外你要是压大胯,就把你的腿横叉两边打开,然后身体往前趴下,记住背要拉平的放下去,不要拱起来,腿要呈一条直线,可以靠墙,要求脚跟、膝盖和 *** 都要尽量贴墙!然后 *** 尽量的往下压,可以找人帮忙。

小胯主要看个人的先天条件,小胯不好的话很难压开,但舞蹈当中又很需要能小胯开,你可以在压大胯的基础上,弯曲小腿,呈90度,大腿和 *** 呈直线。然后 *** 尽量的往下压,!我是舞蹈教师,呵呵,希望我的回答能给你有点帮助。

练习舞蹈基本功的具体步骤

艺术类专业的学习十分注重基本功,例如舞蹈专业,基本功主要有压腿、压肩、推脚背组合、把杆训练组合、踢后腿等,所有的优美的舞姿,都是由这些基本动作组合而成,因此学好基本功的重要性不言而喻。

一、压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。

压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。

个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。

压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。

压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐。

二、压肩 这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。

两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

伴奏带:中速,节奏舒缓2/4。 三、推脚背组合 脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。

在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。

年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。 四、把杆训练组合 基本的把杆动作组合:1.(双手/单手)扶把,一位脚擦地组合2.(双手/单手)扶把,一位脚蹲组合3.(双手/单手)扶把,一位脚划圈组合4.五位脚,单手扶把小踢腿组合5.五位脚,单手扶把移重心组合6.(双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。

五、踢后退 双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。

切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。

六、劈腿跳 是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开,打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好,着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。

七、大踢腿 是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。

有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够,这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲非常难看,所以在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长。

除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视,在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。 八、下腰 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前,下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷,下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟。

九、劈腿 有利于拉伸腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛,我们可以按照这样的顺序训练::1左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰,有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住。

2左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面,上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.。3横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉,重复动作。

十、小跳组合 训练弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。

小跳过程中,双膝直立,、双脚背向外推开,着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃,落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。

舞蹈动作基本功

基本功有压腿、压肩、推脚背、劈叉跳、大踢腿、下腰这几个方面。

压腿:这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注重腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。

在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注重肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。

压肩:这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

推脚背组合;脚背的优劣因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要勾当开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。

推脚背组合:1-2拍 单脚脚后跟抬起,5个脚指头紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚,动作不异 双脚背练习亦同。

劈叉跳;是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注重双脚同时一前一后打开.打开历程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚迅速收拢,两脚并起来着地。

劈叉:左脚在前劈叉,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.右手撑住地面,左手抓住后腿控住。

左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展。趴胯1-2分钟.横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉。

大踢腿:是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,秋水注视前方。踢腿的历程中,同样要注重脚背和膝盖的绷直。

有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够。大踢腿,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的仪态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长。

舞蹈的基本功都有哪些

舞蹈动作基本功如下:

1、压肩胛带

准备:小八字直膝站立,面向把杆,双臂向前抬起上体前屈,双前臂搭在把杆上。

做法:上体尽量往下压。

2、后拉肩胛带

准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手放于把杆上。

做法:身体挺直向前倾斜,双臂在后伸直尽量并拢,双手抓住把杆。

3、蹬背挺胸掰肩胛带(两人一组)

准备:甲直膝绷脚伏卧在地上,双臂夹头,手掌贴地,伸直于头前。乙坐在甲的大腿上。

做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂并用一只脚蹬甲的后背,往后掰肩胛带。

4、大的拉肩胛带(两人一组)

准备:甲平卧在地上,双臂夹头,掌心贴地,伸直于头前,乙坐在甲的身后,用 双脚夹紧甲的小腿。

做法:甲双臂夹头起上身,乙抓住甲的上臂帮助甲往后下腰,掰肩胛带,尽量要使甲的双手握住腿部。

5、腰背肌:(两人一组)

准备:甲直膝绷脚,伏卧在地上,双臂屈肘上抬到头两旁,双手手指交插,掌心贴在后脑。乙跪在甲的身后,用双手压住甲的小腿。

做法:双肘保持不动,上体往后抬起,两拍往后抬起上身,两拍还原。

6、腹肌:(两人一组)

准备:甲直膝绷脚,平躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,乙坐在甲的小腿上,乙坐在甲的小腿上,用双手压住甲的小腿。

做法:双肘保持不动,上体往前立起,两拍往后抬起上身,两拍还原。

7、侧腰肌:(两人一组)

准备:甲直膝绷脚,侧身躺在地上,双臂屈肘双手手指交插,掌心贴在后脑下,躺地一侧的手臂上臂着地。乙坐在甲的小腿上,双手扶住甲的大腿。

做法:双肘保持不懂,上体侧着身立起,两拍往后抬起上身,两拍还原。

8、站立拧腰

准备:小八字直膝站立,背向把杆,双臂平展开,双手轻放在把杆上。

做法:腰髋部和下肢不动,上体尽量向左后(或右后)平拧腰,右手(或左手)上抬成托掌,半拍拧,一拍停,半拍还原。

9、直膝扛腰部(两人一组)

准备:大八字步直立站好,双臂向上伸直乙面对甲双手扶住甲的腰部,一只脚插在甲的双脚中间。

做法:甲向后下腰(手不扶地),乙抱住甲的腰部帮助扛腰,一拍向下腰,两拍一次扛腰,扛三次,两拍还原。

10、挑胸腰

准备:仰卧地面,头朝3点或者7点方向,双手手心贴地,距离头部45度。

做法:由胸椎主动,一节节挑起到头顶,头要留住,稍离地面即可。一个八拍一节节挑起,半拍停,半拍一节节躺平。

11、耗胸腰

准备:面对把杆,小八字站立,双手扶把。由头顶带动做 耗胸腰。

做法:由头顶带动,经上往远往后挑胸腰,达到胸腰与天花板平行的状态(头顶对正后方,鼻尖对天花板)。一个八拍由头顶带动,一节节到胸腰。半拍停,半拍还原。

 广义的舞蹈基本功是指舞者的基本站姿、坐姿;肌肉线条、肌肉能力;软开度开发、关节拓展;节奏感训练、乐感训练;灵巧度训练、体能训练……身体的基本舞蹈能力。狭义的基本功指针对不同风格舞种特点的基本功想我为大家整理的了舞蹈通用基本功,供大家参考!

 舞蹈的基本功都有哪些 篇1

 低阶基本功

 1、基本功第一要素:站

 行家一出手就知有没有,基本功不扎实你不用出手,往那里一站明眼人早就知道你没戏了!

 “站”不好,不要谈其他基本功和动作,所以站为第一要素!

 提高方式:开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站!

 2、基本功第二要素:立

 立是站的延伸,在立的过程中在保留站的所有要领同时,还需稳定身体的重心。

 立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻。

 提高方式:把杆半脚尖、单脚半脚尖;把下半脚尖、单脚半脚尖;

 3、基本功第三要素:直

 “直”主要指腿直、后背直这两大块,腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。

 “直”练得好,线条漂亮,挺而不僵。

 提高方式:把杆所有动作都贯穿着“直”的要求,脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷,腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔头顶。

 4、基本功第四要素:行

 有的学生让他摆动作看着还不错,一走动,舞姿、体态全部走样,原因就在于“行”的基础太薄弱,“行”因其重心移动较快,对学生的身体控制能力要求陡增!

 “行”练得好,能有效提高舞姿的准确性,同时***提高舞蹈过程中的重心操控能力。

 提高方式:步伐单一练习;步法组合;步法舞姿综合组合。

 进阶基本功

 5、基本功第五要素:韧

 “韧”是指身体的柔韧能力,也就是大家所说的软开度,包括脚背、腿、胯、腰、肩等,韧带及关节的柔韧及拓展。

 “韧”解决得好身体的空间表现力就强,完成动作的阻力就小。

 提高方式:压、踢、耗、甩。

 6、基本功第六要素:快

 “快”是指动作的速度快,快而不紧、快而不懈。

 “快”练得好,灵巧度就高,快速变换舞姿的能力随之提高。

 把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿,甩腰,把下的小跳、打击都是解决“快”的有效方式。

 7、基本功第七要素:轻

 “轻”指动作完成要轻松,腾空要轻飘、落地要轻缓。

 “轻”解决得好,动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。

 提高方式:蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。

 8、基本功第八要素:稳

 “稳”是指动作平稳、舞姿准确。

 稳练得好,动作行云流水、舞姿转换精确。

 提高方式:移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。

 舞蹈的基本功都有哪些 篇2

 舞蹈基本功练习:

 压腿、踢腿、横叉、竖叉、下腰、后腿。这些都是软度练习过程。舞蹈的软开度练习是同时练习让开度同时练习运用软开度的力量。

 之后通过良好的软开度与软开的力量控制能力做出技巧动作。

 技巧动作分为三大类:跳、转、翻。

 跳:大跳、倒提、双飞燕、摆腿跳等。

 转:平转、四位转或跨退转、以及各种芭蕾、古典舞的转技巧。

 翻:主要指翻腾动作。简单的:前桥、后桥、虎跳。难的:蛮子、云里前桥、小翻、单腿小翻、后空翻等。

 下面有软开度和脚背的练习方法。

 舞蹈基本功练习软度的练习方法方法:

 1、时间就是一切。不管是横叉还是竖叉,一直耗着最重要!最多一次可以耗30分钟!你刚刚开始要循序渐进!

 2、心理作用。压腿的时候心里想什么很重要!要是想着‘疼死了,不压了!’那就糟透了,因为这样想你的身体会使反劲,就越压越疼!有时会越压越硬! 要喜欢舞蹈,都想阳光和主动压腿的方法,不要想疼。

 3、注意呼吸。压腿、压腰不能憋气啊!呼吸顺畅练习效果才好!

 4、踢腿。压完腿后要多踢腿!比例是:耗一分钟踢20腿。这样软度和力量都练到了。

 5、正确的方法最重要!一定要找科班出身的正规老师学习!

 压脚背的方法:

 1、热敷。热敷能够加快血液流通,练习舞蹈软度或者技巧动作之前都要让身体热起来,比如:跑步。脚背的热敷可以烫脚、热帖、热宝等,防止拉伤。

 2、时间。压脚背压每天保证30分钟,每次3分钟,分十次压完。第二天每次4分钟,分八次压完。第三天每次5分钟,分六次压完。以此类推。直到每次压15分钟,分两次压完。一般两星期就能见效。

 3、动作要求。道具:凳子、沙发、床之类,上面有垫子或可放置垫子的东西。

 面向床双脚双膝夹紧站好,然后向床上跪下,双膝放在床上,脚在地上绷脚,地上可以垫一点东西,椅垫之类,脚后跟并拢,双脚大脚趾关节处有一拳距离,就是脚背转开,上身直立,不可以向前趴,自身重心压倒脚腕子上。

 4、每次压完后,都会有酸、嘛、木、疼、涨等感觉,压完后慢慢站起来,让血液回复正常流通,后走圈,走到正常为止。

 5、不管几次,压完后要做勾绷脚练习,是标准的有半脚尖的那种勾绷脚。每组每个脚分别30次,3次以上。就是每个脚勾绷脚90次以上。

 舞蹈的基本功都有哪些 篇3

 一 压腿

 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的`是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。

 伴奏带:选用节奏感比较强的音乐

 二 压肩

 这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

 伴奏带:中速,节奏舒缓2/4

 三 推脚背组合

 脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。

 1—2拍 单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面

 3—4拍 脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型

 5—8拍 换另一只脚,动作相同

 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作 ,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。

 四 把杆训练组合

 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。

 基本的把杆动作组合:

 1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合

 2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合

 3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合

 4 五位脚,单手扶把 小踢腿组合

 5 五位脚,单手扶把 移重心组合

 6 (双手/单手)转腰组合

 这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。

 五 踢后退

 双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。

 六 劈腿跳

 劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。

 七 大踢腿

 大踢腿是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方。踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够。这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看。所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长。在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。

 八 下腰

 年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法。

 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前。下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟。

 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度。结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来。教师顺着脊柱给学生做***,保护她们的脊柱不受到伤害。

 九 劈腿

 有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛,我们可以按照这样的顺序训练:

 1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1—2分钟,然后腿不动,身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住。

 2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉。双脚背不要趴倒在地面,上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展,趴胯1—2分钟。

 3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉。重复动作1。

 十 小跳组合

 训练学生的弹跳能力,可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开。着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃。落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。

 十一 舞蹈教学

 根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排。做到心中有数,循序渐进,按时保质完成***。在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向。示范之后,要帮助学生摆好动作造型。每个课时保证2—3个新动作,复习上一课时的动作。

 1 局部组合训练

 比如手关节的训练——转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排。

 2 背肌

 在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练。每组10—20个,一般一至两组即可。

 舞蹈的基本功都有哪些 篇4

 教学 内容:

 基本功训练

 教学目标:

 舞蹈是美育的重要手段之一,它具有直观、形象、生动、活泼的特点,是幼儿极为喜爱的一项活动。它可以陶冶孩子的性情,使她们从小受到美的熏陶,更有利于孩子身体的协调发展,促进她们快乐地健康成长。与成品舞蹈相比,基本功训练相对趣味性差,难以提起幼儿训练的兴趣。因此,进行舞蹈感觉和音乐理解能力的培养,仅设计了部分简单的基本功训练。下学期,体操训练要求有规定动作,为了达到教学目标,提高孩子训练基本功的兴趣,我设计了一系列基本功训练的措施。

 活动过程

 与舞蹈表演比起来基本功的训练是一项比较枯燥无味的事情,如果孩子们对基本功训练不感兴趣,那么练习的效果就会很差,为了孩子们能在短的时间内得到好的训练效果首先要调动他们的兴趣,让他们“入门”我***用了游戏的形式来对他们进行基本功的训练。

 一、踢腿练习

 我在两个柱子之间连了一根皮筋,先把高度调到很低让孩子们用脚踢,慢慢的把高度提升,看看哪个孩子能踢得着,他们会争先恐后的抢着练习,而且不会厌倦,老师不用强制他们也会练习的很起劲,不几天的时间他们就把腿部的筋拉开,腿踢得很直很高。

 二、打虎跳

 打虎跳对孩子们来说是一件不容易的事情,因为两只脚要脱离地面,从空中打过,完全用手部的力量支撑整个身体,而且要求也很严格,腿要直身体要正,孩子们一点自信也没有,哪怕我保护他们让他们一个个翻他们还是不敢,原来他们是害怕,于是我也故不了年龄的问题,给他们做示范,告诉他们老师能做到你们就能做的比老师做的更好,终于几个大胆的能完成动作,但不是很规范,我还是利用皮筋让孩子们感受腿从空中过物,现在我们班上的孩子都能独立的完成虎跳这一动作

 三、前桥

 前桥是孩子们很喜欢但是难度非常大的基本功,孩子们的心里想做却又害怕,我***用单个训练的方法,让每个孩子先学会这个动作,知道怎样保护自己,让她们在练习的时候不会受伤,然后再调动他们练习的兴趣,利用皮筋让他们练习过桥。

 四、压腿组合

 按照基本功的训练要求,结合班级孩子的特点,设计了一套完整的压腿组合,其中包括正压腿、侧压腿、后压腿、踢腿和搬腿等动作。这套组合动作连接紧密,音乐活泼,孩子们主动地把身体各部分活动开,这样在练习基本功的过程中不容易伤到自己。

 五、游戏

 我们平时还通过骑马、支撑、推小车来练习手臂的力量,通过跳青蛙来压垮,活动量都很大,每次练习完孩子们都会出一身大汗,可是他们还是很开心没有表现出不愿意学的情绪,现在大班的孩子把基本功训练当成一种很快乐的事情,每天都主动提出练习基本功,通过这短短几个月的时间,我明显感觉到孩子们都变得结实了,通过趣味基本功训练孩子们在游戏中锻炼了身体,非常适合孩子。

 舞蹈的基本功都有哪些 篇5

 一、热身(包括压腿)踢腿:正题,侧踢。

 扶把,放松胯关节,用脚尖尽量够向自己的头部。正踢脚尖够眉毛或者鼻尖,侧踢脚尖够耳。左右腿各15个为一组,每组之间隔几分钟放松,一个踢法踢4—5组。这个要求力量和速度。 之后离把,尝试里合腿和外摆腿。不管是不是使用把杆,都要求上身直立,腿立住,踢的过程中支撑腿不能随意移动。

 二、做放松动作,然后做抱腿,膝盖贴胸,也是左右腿轮流站,各做几个八拍。

 三、然后是控腿练习,控腿有几种方式:

 1、压高腿,脚尖尽量内扣,把脚跟蹬出去,然后手扶把杆,腿离开把杆,提顶吸气收腹,尽量保持腿的高度,不要立落,需慢落。

 2、快速提高膝盖尽量贴胸,然后提小腿脚尖朝前,脚面绷直,两手外撑,这个主要练的是分腿。提膝和分脚是两个环节,要分清楚,不能象踢腿一样一次完成。

 3、先提膝盖再蹬脚:也是分两个环节完成,这个就是练蹬脚的。

 舞蹈的基本功都有哪些 篇6

 少儿舞蹈基训和一切事物一样,有一定的规律,如果我们把那些带有普遍性的规律都找出来,并应用于实践中,那末它对于我们的教学工作,一定会有很大的帮助。

 比如手是扩指手型,手的方向(打侧手翻指尖对旁,前桥指尖向前),在走技巧的过程中,每个技巧的发力点是哪里,身体的哪个部位发力,肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…单腿前桥和单腿后桥

 教前桥,首先要解决倒立,下腰的基础问题。先让学生练倒立,要求又轻又稳,崩腿崩脚尖,落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直,注意协调的圆;放轻松。关键在腰和肩,手要具备基本的支撑能力,在操作的时候头看前面,别看地面,让孩子准备做倒立,老师在旁边,当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰,让他知道什么地方用劲。

 技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起,让动作的力度、幅度、速度都随感而变,顺情而化。加强力度,空中腿一定要180度 然后在脚准备掂地时拉肩 单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在放下!(这做单一的练习)熟练之后可串起来!

 老师一定要保护好孩子,练习舞蹈一定要注意孩子的安全! 教的多了,有了一定的经验就好了。

 教侧翻时脚打直,注意最开始出去的是往你手的方向落地 ,空中整个身体要保持直立,臀部要收,低头。双手也要成一条直线。不是往外甩开的,手脚要在一条线上;也就是脚要往内收,就是手的方向。

 注意学生腿弯是因为心虚,或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了,直接就告诉他们————蹬腿,摆腿,提腰,展手。

 教古典舞中点翻身时 头保持一个点不动,侧腰和后腰要挑住。这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低,以致于感觉主力腿的压力重,转的很难受,找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。

 教压腿时三种正确姿势

 (1)正压腿

 面对一定高度的物体,比如高台、桌椅,双腿并拢站立,抬起左腿将脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直,挺腰,同时一定要收髋,这是许多人没有注意到的地方,上体前屈,向前向下做振压腿的动作,逐渐加大力量,然后换腿做。根据柔韧性程度,可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。

 (2)侧压腿

 身体侧对肋木等支撑物,右腿支撑,脚尖稍向外撇,左腿举起,脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,右臂上举,左掌放在右胸前。两腿伸直,立腰,开髋,上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。

 做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意,支撑腿的脚尖外展,被压腿尽量向身体正前顶髋,左臂向里掖肩,右臂向上举,向头后伸展。同时,将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大,直到脚尖能接触到后脑勺。

 (3)后压腿

 背对肋木,并腿站立,两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑,左腿提起,脚背搁在肋木上,脚面绷直。上体后屈,并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。

 该动作要求双腿直膝,支撑脚要全脚着地,脚趾抓地,挺胸,展髋,腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲,因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖,用一只手下压腰、髋,帮助把腰挺直。