1.无事生非的作品赏析

2.莎士比亚的四大喜剧到底是什么?(急需）

无事生非的作品赏析

无事生非的意思故事是什么呢-无事生非的意思故事是什么

在伊莉莎白时期的英国，“无事”（nothing）的发音与noting极为类似，因此“无事生非”也有“注意”、“纪录”、“窃听生非”的双关语暗示。“窃听”在剧中不仅常见，而且至关重要，是造成误解或澄清事实的关键。

剧中的架构主要由两对情侣所组成。希柔和碧翠丝是情同手足的表姊妹，克劳迪和班狄克是亲王唐佩卓的好友，四人双双演出两种截然不同的爱情。希柔优雅沉静，克劳迪叱吒战场，两人代表传统的结合。碧翠丝和班狄克之间则是永无休止的唇枪舌战，尽管最终配对成功，但两人都仍坚持戴著原本尖酸嘲讽的面具。

这两条故事线，是莎士比亚取材不同故事改编而成。希柔和克劳迪的故事似乎是根据意大利的亚瑞欧托（Ariosto）1516年出版的《愤怒的奥兰多》（Orlando Furioso，英译本於1591年出版），以及邦代罗（Matteo Bandello）於1554年出版的《小说》（Novella）中的第二十二个短篇小说所改写而成。这则含悲剧成分的故事，带有浪漫多情的意大利风味。此外，在文艺复兴时期，时而可见未婚女子被污蔑的题材，其中也有不少以悲剧作收，史宾赛的《仙后》（Faerie Queene）中就有类似的例子。

1861年，白辽士将此剧改编为歌剧时，将故事改名为《碧翠丝与班狄克》（Beatrice et Benedict），无数的演员、观众及读者都能认同，但两人的恋情无法自成一个剧本，因为碧翠丝如果不要求班狄克去杀克劳迪，就无法显示班狄克在旧友与新欢之间的为难与冲穾，也无法证明他对爱情的承诺。

克劳迪冤枉希柔，看似是一场“无事生非”的误会，但那种惨痛经验却是剧中人的试炼，绝非毫无意义。碧翠丝和修道士深信希柔清白无辜，班狄克尽管内心挣扎，但也通过了碧翠丝的考验。克劳迪轻易拒绝并羞辱所爱的女子，暴露了对自己和对希柔的无知，因此这场误会并不能完全归咎於为非作歹的唐降。但尽管如此，希柔仍愿意原谅并接纳他，代表了某种高尚的情操。 故事线索之一的女主人公希罗善良温柔，在受冤屈时却不能为自己辩护，完全处于失语状态。当希罗在婚礼上被克劳狄奥斥责不贞的时候，观众和读者不免为她叫屈，但为什么希罗不能为自己辩解呢？而希罗的父亲——里奥那托从克劳狄奥和彼得罗那里确认希罗的“罪行”后说“对于她的羞耻，是最好的遮掩”，显示一个父权家长制社会的无情。

希罗和克劳狄奥的婚姻居于理想的传统模式。在一个父亲统治的家长制社会中，女人是男人的财产，结婚之前居于父亲，结婚之后属于丈夫。希罗不仅美貌、善良、温柔，而且是里奥那托唯一的继承人。能够成为麦西纳未来的继承人，是克劳狄奥非常看重的一点。他在向亲王彼得罗亲口求证后，才勇敢说出向希罗求婚的想法。但克劳狄奥向希罗求婚的过程却在希罗父亲里奥那托和克劳狄奥的主子彼得罗之间进行。求婚就是订立合同，而婚礼是正式的财产交接仪式。当希罗这个“珍宝”变成了“坏女子”，父亲里奥那托命令希罗去，丝毫没有父女亲情。被父亲权威和虚伪道德双重打击的希罗唯有以表白自己贞洁与冤屈。神父制造的“希罗重生”的善意，虽然符合皆大欢喜的喜剧模式，但希罗的失语却成为对父权社会结构的无言挑战。

故事另一条线索的女主角，希罗的堂姐贝特丽丝却是能言善辩，她打破常规，拒绝接受社会结构中的女性地位，不愿找个丈夫来养活她。她是一个在睡梦中都能笑醒的开朗女性，与培尼狄克一样，开始坚决反对婚姻。当信誓旦旦要保持独身的贝特丽丝听到培尼狄克爱着自己时，她的“耳朵里火一般热”，并一定报答培尼狄克的爱；从此把这颗狂野的心收束过来，转变为“温柔的态度”。在准备希罗的婚礼的头一天，她“心曲乱的很”，“浑身有说不出的不舒服”。

贝特丽丝在麦西纳的女人中最具个性，她可以和其他男子一样互相吸血。她威胁他们，与麦西纳的单身汉们辩论，将培尼狄克击败，用机智有进攻性的谎言游戏将婚姻拒之门外。麦西纳其他女人只在假面舞会上开开玩笑，泰然白若与其他男人交谈，但贝特丽丝公开与男人们斗智斗勇。她不畏权贵，不愿做男性的附属物。当彼得罗间她是否愿意嫁给自己时，贝特丽丝的拒绝机智圆滑。她贬低自己、抬高对方，既符合自己身份，又迎合了对方胃口。面对不公平诬陷，她竭力反抗，绝不做沉默的羔羊。当看到堂妹受辱，说到：“如果我是个男人，我一定吃了（克劳狄奥）的心。”希罗的失语和贝特丽丝的直言善辩最终都带领她们走入婚姻的殿堂，在传统婚姻和道德威力面前虽败犹荣，透出作者对父权王权制社会的不满。 碧翠丝和班狄克这两个角色的心理层面较为复杂，他们都是自我意识很强的人，自恃较高，对伴侣的要求也高。然而这种生活态度往往和真实情感相左，因此需要助缘来让两人卸下高傲面具。另外，两人都是在偷听到友人的谈话之后，才知道自己的毛病，但都很诚恳大方地接受批评，并放下身段接受被设计而来的感情。

相形之下，希柔和克劳迪的故事就显得平板单调，因而往往被视为次要角色。希柔温驯听话，并不像希腊神话里的希柔，为爱打破宗教誓约，甚至牺牲性命。克劳迪对他和希柔的婚事很慎重，他请求亲王作媒，在确定希柔和她父亲都同意了之后才安心。这段姻缘理性而有计画，一切遵循社会规范与门第观念。 《无事生非》充分展示了莎士比亚对剧中人物喜剧心理的高超把握，并且在心理底蕴上按照自然逻辑来布局人物情感的变化，表现出十分娴熟的创造才能，使得剧本因此成为经得起推敲的意味隽永之作。另外，《无事生非》的创造性不仅体现在对心理流变的精准控制和深刻把握上，还表现在莎士比亚在这里展示了不同的喜剧特色，即以谎言假象与真实之间的错位来营造浓郁的喜剧效果。剧中人物自身的情景虚构经由人物心理的酝酿，造成喜剧现实。这种不同于以人物实际行动的偶然凑巧来营造喜剧氛围的风格，无疑是莎士比亚的一大杰出创造，显示了独特的技巧和特色。

《无事生非》的喜剧情节与喜剧色彩，基本上还是在人物性格、人物心理的基础上派生出来，但仅有这样的基础，尚不能产生这样趣味盎然的喜剧剧本。莎士比亚绝妙地利用剧中角色编织的虚而不实的假象，通过它，人物角色之间展开了性格和心理的互相纠葛，从而产生出妙趣横生的喜剧来，莎土比亚让人物自身去虚构各种情景，用心理去感应、去酝酿出喜剧现实。这是此剧发生的根据，也是此剧最大的特色，展示出了不同的喜剧风格。

莎士比亚的四大喜剧到底是什么?(急需）

包括《威尼斯商人》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》

主要描写的是青年男女为追求爱情自由，与封建意识、封建顽固势力和各种自私欺骗行为所进行的斗争。《威尼斯商人》写青年商人安东尼奥为帮助朋友巴萨尼奥向名门闺秀鲍西娅求婚，向高利贷商人夏洛克借钱。因货船触礁无法如期还债。夏洛克嫉恨安东妮奥，坚持要按借约从安东尼奥身上割下一磅肉。鲍西娅化装成律师出庭辩护，粉碎了夏洛克企图以法律名义行凶报复的阴谋。《无事生非》写的是少年贵族克劳狄奥与总督之女希罗一见钟情，决定一周后举行婚礼，众人又极力撮合互相争强斗胜的贝特丽丝和培尼狄克相爱。唐·约翰设下诡计，让克劳狄奥误以为希罗是个，在婚礼上当众辱骂她。希罗气急晕倒，克劳狄奥以为希罗已，十分痛悔，到坟堂追悼。最终真相大白，两人重逢。《皆大欢喜》讲述被放逐的公爵的女儿罗瑟琳与受到长兄奥列佛虐待的奥兰多相爱。不久罗瑟琳受到叔父、篡位者弗莱德里克的放逐，女扮男装逃亡到亚登森林，与奥兰多不期而遇。以此为主线，穿插了奥兰多以德报怨，拯救了兄长，使其天良发现，并与西莉娅产生爱情。弗莱德里克受隐士点拨，翻然悔悟，归还权位等故事。最终共有四对恋人喜结良缘，皆大欢喜。《第十二夜》写孪生兄妹西巴斯辛和薇奥拉遇海难失散。薇奥拉爱上了公爵奥西诺，女扮男装给他当侍童。但公爵却爱着伯爵**奥丽维娅。可奥丽维娅反而爱上了代替公爵向自己求爱的薇奥拉。经过一番有趣的波折之后，薇奥拉与奥西诺，奥丽维娅与西巴斯辛双双结成良缘。

鉴赏与评析

四大喜剧代表了莎士比亚喜剧艺术的最高成就。其基本主题是歌颂爱情和友谊，如在《威尼斯商人》中，作者通过安东尼奥的形象，赞美了友谊和仁爱精神，又通过巴萨尼奥和鲍西娅的爱情故事，说明真正爱情的纯洁与朴实。《皆大欢喜》、《第十二夜》中那些追求爱情自由的年轻人历经磨难，终成眷属。作者无情地批判了封建门阀观念、家长专制批判了中世纪以来的禁欲主义和蒙昧主义，并在对爱情自由和个性解放的赞美中，表现了人文主义的生活理想。

作者塑造了许多具有高尚情操的敢作敢为的青年男女形象，论身份，他们是贵族，然而他们的思想行为却体现了人文主义原则，具有新的时代精神。尤其是女主人公的形象。更为光彩照人。她们率真、热情、刚毅、机智。敢于向传统观念挑战，勇敢地追求爱情。如罗瑟琳女扮男装，逃出宫廷，自己挑选爱人，并大胆地表白。薇奥拉更是积极、热情、坦率，并表现了崇高的自我牺牲精神。她们聪明果断、敢作敢为，如鲍西娅假扮律师，以惊人的才智战胜狡猾贪婪的夏洛克。这些女性形象是理想化了的资产阶级新女性，寄托了作者的最高理想。

莎士比亚的喜剧是抒情性的浪漫喜剧。故事多发生在南欧，具有异国风光，异乡情调。作者善于利用误会和巧合，用面貌相似、乔装改扮或设圈套、开玩笑等手段，人为地制造一些离奇曲折、变幻莫测的戏剧情节和滑稽可笑、意趣磺生的场面。多线索平行交叉，构成完整的艺术整体，更使情节显得生动丰富、跌宕起伏，自然地激起欣赏者的情感波涛。

总而言之，莎士比亚喜剧充满了明朗的色彩、乐观的基调，具有浓厚浪漫色彩。